您的当前位置:全球艺术网 > 新闻 > 展会信息 > 正文
香港巴塞尔盛大开幕 所有的艺术都待价而沽
发布时间:2017-03-23 13:49:57 来源:澎湃新闻网 我要评论(0)
字号:【
【内容简介】: 第五届巴塞尔艺术展香港展会于3月23日至25日面向公众开放。艺博会是一个让人思考艺术商业性的绝佳场合,在这里,所有的艺术作品都显得高端大气,大部分没有明码标价,但它们确都是待价而沽。面向公众的展会也将从此前预展时的名利场与社交场,摇身一变成为一场艺术的嘉年华。

第五届巴塞尔艺术展香港展会于3月23日至25日面向公众开放。艺博会是一个让人思考艺术商业性的绝佳场合,在这里,所有的艺术作品都显得高端大气,大部分没有明码标价,但它们确都是待价而沽。面向公众的展会也将从此前预展时的名利场与社交场,摇身一变成为一场艺术的嘉年华。

第五届巴塞尔艺术展香港展会现场

第五届巴塞尔艺术展香港展会现场

艺博会是一个让人思考艺术商业性的绝佳场合,在这里,所有的艺术作品都显得高端大气,大部分没有明码标价,但它们确都是待价而沽。

第五届巴塞尔艺术展香港展会于3月23日至25日面向公众开放。而在此前的预展上,全球艺术界人士便已汇聚一堂。中国当代艺术的大藏家乌利·希克走走停停,不时和熟人聊天;银川双年展策展人博斯双手插袋,走了没几步也被逮个正着;策展人小汉斯满脸笑意;艺术家张恩利和汪建伟热烈地攀谈;吐槽帝梁克刚则不断拿起手机拍照,也许在酝酿新的一波吐槽……这不仅是一个展会,更是一个名利场和社交场,到处流动着英语、法语、德语、日语、韩语、粤语、普通话,甚至还有上海话。

3月21日的新闻发布会上,多位记者提出,中国大陆经济面临调整,加之对于资金外流问题的管控,是否会影响巴塞尔的成交。巴塞尔亚洲总监黄雅君(Adeline Ooi)并未直接回答问题,她称展会刚刚开场,得出结论一切为时尚早。此外,除了大陆藏家以外,来自亚洲乃至全球的藏家,对于香港展会同样重要。

佩斯画廊带来的罗伯特·劳森伯格的作品。

佩斯画廊带来的罗伯特·劳森伯格的作品。

无论经济冷暖,展会现场的画廊均是有备而来。明星画廊一如既往地携旗下明星艺术家系数登场。佩斯画廊带来了罗伯特·劳森伯格的两件作品,售价均为200万美元上下;在白立方的展位,卢西安·佛洛依德的一幅油画开价275万英镑,乔治·巴萨利兹的作品售价50多万欧元;在卓纳画廊的展区,我们看到了正在东京国立新美术馆举办回顾展的草间弥生作品,乘着这股热潮,一件2016年的黑绿圆点画以45万美元成交。高古轩、白立方、佩斯等画廊近年活跃于亚洲艺术市场,频繁参与亚洲各大艺博会,并在亚洲的城市建立了分支机构。

  伦敦的Wilkinson画廊带来的新加坡艺术家张奕满的《傅科摆,无爱繁殖,模式识别,当我们谈论爱情时我们在谈论什么》

伦敦的Wilkinson画廊带来的新加坡艺术家张奕满的《傅科摆,无爱繁殖,模式识别,当我们谈论爱情时我们在谈论什么》

另一些画廊并不像前述画廊那般活跃于亚洲艺术市场,巴塞尔艺术展香港展会是他们涉足亚洲市场的唯一落脚点,但他们已在这个平台上耕耘了多年。来自伦敦的Wilkinson画廊此番带来了全球不同地区艺术家的作品,其中包括新加坡艺术家张奕满的《傅科摆,无爱繁殖,模式识别,当我们谈论爱情时我们在谈论什么》,这件作品实际上是有四本书和四个杯子组成的。画廊主Amanda Wilkinson向澎湃新闻(www.thepaper.cn)记者介绍说,她带来一些亚太市场比较熟悉的艺术家作品,对于销量她感到并不担心,因为于当前经济形势相比,更重要的是维持和老藏家的联系。Pippy Houldsworth画廊也已经是连续第三年参与香港展会,但它始终维持着新晋画廊的姿态,每年会介绍一位新艺术家的作品。今年画廊带来的是巴西女艺术家Ana Prata的作品,这些小型的肖像画尺寸统一,别具一格,颇受年轻藏家关注。在画廊主Pippy Houldsworth看来:相比西方藏家,亚洲藏家做起决定来比较谨慎,他们会反复回到展位,多重比较之后再开口询问作品的情况。来自上海的天线空间和德国画廊Kraupa-Tuskany Zeidler联合办展,对于这两个香港展会的新兵来说,这样也许更有利于业务切磋。天线空间的工作人员介绍说,展会销售情况不错,也收获了一些新的藏家。

Pippy Houldsworth画廊带来的巴西女艺术家Ana Prata的小型肖像画作品

Pippy Houldsworth画廊带来的巴西女艺术家Ana Prata的小型肖像画作品

本次巴塞尔艺术展香港展会总共有来自34个国家的242间画廊参与其中,其中半数画廊来自亚太地区,29间画廊是首度参展。为了避免单调的高档卖场印象,展会也做出了很多结构性的设计。每个参展画廊也可以参与“策展角落”(Kabinett),在展区内开辟一块独立区域,呈现精心策展的项目。在这个板块,来自韩国的Kukje Gallery/Tina Kim Gallery向观众介绍韩国先锋艺术先驱权宁禹的作品,耿画廊带来艺术家常玉的一系列纸上作品,Rossi & Rossi画廊则呈现了伊朗艺术家和电影导演Abbas Kiarostami的摄影作品“白雪系列”。

 Rossi & Rossi画廊呈现的伊朗艺术家和电影导演Abbas Kiarostami的摄影作品“白雪系列”

Rossi & Rossi画廊呈现的伊朗艺术家和电影导演Abbas Kiarostami的摄影作品“白雪系列”

肖恩·凯利画廊带来的这件博伊斯的衣服,是100版中的第10版。

被安置在仓库的安东尼·葛姆雷作品

肖恩·凯利画廊带来的这件博伊斯的衣服,是100版中的第10版。

肖恩·凯利画廊带来的这件博伊斯的衣服,是100版中的第10版。

芭芭拉·克鲁格针对名利场的标语

芭芭拉·克鲁格针对名利场的标语

英国概念艺术家瑞安·甘德的作品

英国概念艺术家瑞安·甘德的作品

意大利贫穷艺术家雅尼斯·库奈里斯的作品

意大利贫穷艺术家雅尼斯·库奈里斯的作品

朱利安·奥培的三件肖像作品

朱利安·奥培的三件肖像作品

尽管策展项目在展区内划分出独立空间,让观众体会到欣赏艺术的片刻宁静,但在艺博会上,所有的艺术都是待价而沽的。这里有镌刻进艺术史的大师,毕加索、杜尚、莫兰迪、康定斯基、博伊斯、伊夫·克莱因……也有而今享誉世界的大牌,阿布拉莫维奇、李希特、安东尼·葛姆雷、安塞姆·基弗、崔西·艾敏,芭芭拉·克鲁格充满社会讽刺意味的宣言布满墙面,刚刚去世的意大利贫穷艺术家雅尼斯·库奈里斯的作品也位列其中……毕竟,任何一位成功的艺术家,必然和画廊有深入、持久而顺利的合作关系。即便是近几年在中国大陆或是亚洲开过画展的艺术家,画廊也会敏锐地将其带来展会。英国概念艺术家瑞安·甘德的艺术展刚刚在上海Cc基金会开幕,他的作品已经登陆了香港展会,一件雕塑,一件架上,开价分别为9万英镑和6万英镑。朱利安·奥培有三件肖像作品展出,单件开价5万英镑,而艺术家本人正在上海筹备即将于3月28日在复星艺术中心举办的个展。泰勒画廊去年在上海西岸艺博会期间带来了亚历克斯·卡茨在中国的首展,本次卡茨的作品《Mie》(2009)开价35万美元。英国艺术家迈克尔·克雷格-马丁曾在2015年在中国举办巡展,本次展会上也有他的作品呈现。

安迪·沃霍尔的丝网版画《美元》

安迪·沃霍尔的丝网版画《美元》

法国的Thaddaeus Ropac画廊同样带来了不少大师作品,其中包括安迪·沃霍尔的丝网版画《美元》(1981),这张小小的图形被挂在空白的墙面上,也昭示着大部分艺术作品的最终命运。

展会开始不多时,墙面上的标签逐渐开始有红点出现。艺博会的成交率并不是一个公开的数据,有些画廊在预展首日便表示已经售出了七八成。事实上,画廊和藏家的交流早在展会开始前便已展开,一些画作也许早早有藏家订下,画廊只是带来展会供其确认。艺博会是艺术市场的晴雨表,也是画廊维持工作的必要手段。

上海的A+ Contemporary在“艺术探新”展区呈现胡为一的作品。

上海的A+ Contemporary在“艺术探新”展区呈现胡为一的作品。

而今,很多艺博会都开始推出各类形式的主题策展。“艺聚空间”(Encounters)项目由展会策展人统一负责,在整个展区内穿插设置大型的作品,这些作品像是展会的公共艺术,符合艺博会高端大气的整体格调。除了“艺廊荟萃”(Galleries)以外,一些小型的展位也被组织起来,“艺术探新”(Discoveries)的参展画廊均以个展或双个展形势呈现作品,“亚洲视野”(Insights)则以亚洲当代艺术为主旨。相对而言,这些新的画廊倒是为光鲜亮丽的高端卖场注入了些许不一样的气质。一些展位甚至显得有些混乱,却别有一番鲜活的意味。

在两日的预展之后,香港展会将开放给普通观众,届时,展会也将从名利场与社交场,摇身一变,成为一场艺术的嘉年华。

诚品画廊带来的蔡国强的火药瓷画《黑牡丹》

诚品画廊带来的蔡国强的火药瓷画《黑牡丹》

“光映现场”呈现一系列精彩的电影及录像作品,包括讲述收藏家姚谦的电影《一个人的收藏》,记述艺术家蔡国强创作的《天梯:蔡国强的艺术》,以及刚刚去世的艺术家陈邵雄的一系列相关影像。巴塞尔艺术展与谷歌合作推出了VR体验项目,杨泳梁、孙逊、曹斐等艺术家都参与了创作。展会期间也将会举办一系列对话和沙龙漫谈。而在展会之外,香港艺术家伍韶劲的《二十五分钟后》把两辆具有香港标志性的电车转变为流动相机暗室,邀请乘客以全新方式体验香港。20日至28日,电车将于铜锣湾、西港城和上环来回行驶。巴塞尔艺术展香港展会期间,大大小小的展览也将在全城各处展开。

 第五届巴塞尔艺术展香港展会现场

第五届巴塞尔艺术展香港展会现场

[巴塞尔艺术展香港展会期间香港亮点活动]

暧昧:香港流行文化中的性別演绎

地点:M+展亭

时间:3月17日至5月21日

香港西九文化区“暧昧:香港流行文化中的性別演绎”展览检视电影、流行音乐、时装、摄影和印刷媒体等如何成为一个激发思考主流性別观念的平台。展览将展出逾九十件上世纪八十年代至今的作品,涵盖张国荣等著名艺人,探讨性別模糊以至中性的展现和想像,并开启大众媒介与艺术、设计和流动影像等领域之间的互动对话。

重缘再续:两依家具的收藏故事

地点:两依藏博物馆

时间:2017年3月21日至2018年2月

香港最大型的私人博物馆两依藏博物馆呈献年度展览“重缘再续:两依家具的收藏故事”。展览讲述两依收藏之旅中有关“失散与重聚”的故事,展出逾一百件中国明清家具。“重缘再续”从藏家个人角度出发,娓娓道来展出的珍贵藏品多年来令离散之成对或成套珍贵家具重聚的曲折故事。

扎哈·哈迪德 :实验永无止境

地点:ARTISTREE

时间:3月17日至4月6日

此次展览呈现了哈迪德的绘画在她作品中不可或缺的重要地位。展出作品包括绘画、硬笔素描、以及难得一见的私人笔记。其中的速写展现了她对建筑形态的复杂构想。展品包括哈迪德首个享誉国际的项目“山顶”(The Peak),该作品在香港山顶私人会所设计比赛中脱颖而出,标志着哈迪德职业生涯的重要时刻。

请发表评论:(为防止数据丢失,请在发表之前将输入的文字先行保存)
您目前是“游客”身份,请[登录],或请[注册]
请先点击右侧的验证码输入框,然后填写前面显示的字母,如果字母显示不清楚,请[刷新]
点击更换验证码